嚯！“话题王”于正也来搅混水了

本文作者是小万家族的@阿呆

人丑还颜控的追星狗子在此

内地表演类综艺的红海，大约始于2017年《演员的诞生》。

到今年，三度更名的《我就是演员之巅峰对决》和新鲜出炉的《演员请就位》更是展开了正面厮杀。

双方拼卡司、拼形式、拼话题甚至拼热度，几乎打得不可开交。

万万没想到，就在这个时候，“话题王”于正带着他的首档综艺节目来搅混水了——

《演技派》

这档由优酷出品的综艺节目，定位是国内首档年轻演员片场生存真人秀。

节目最大的噱头当然是于正，他带着吴镇宇、张静初和张颂文三位表演老师，从30个年轻演员中甄选出16名，给他们出演自己下一部新剧的机会。

乍听起来，像是于妈的新剧选角会。

没错，《演技派》打出的招牌，就是“根据于正电视剧真实制作流程创作”，几乎可以称为于正片场日记。

入行二十年，拍摄48部戏，即使争议颇多，于妈在国产古装剧领域的影响力和号召力仍然不容小觑。

“下一个杨幂、赵丽颖、吴谨言”的口号，对年轻演员也的确颇具诱惑力。

所以，即便同样是演技PK，同样设置导师和学员，《演技派》与另外两档节目仍有两个显著区别：

一是“年轻”，二是“片场”。

“年轻”，是于正剧本的特色，也就成为了《演技派》的特色。

参与《演技派》角逐的的青年演员，年龄大多在20-30岁之间。

他们有的是刚刚走出象牙塔的毕业生，大多出自中戏、上戏、北电等学府；

中戏表演系毕业生吴佳怡

另外一些，则是各大选秀出身、能歌善舞多才多艺的转型演员。

前者科班出身，有专业表演功底镇场；后者自有流量加持，大多已经有了男女主角的代表作。

《明日之子》出道的赵天宇

这些不同类型的新人演员们汇聚一堂，带来的当然不只是荷尔蒙洋溢的视觉享受。

事实上，老戏骨扎堆的《我就是演员之巅峰对决》，聚焦于成熟演员之间的演技PK，常被观众盛赞“神仙打架”。

就像第一期中国宝演员张国立和李冰冰联袂献上的大戏《阁楼》，就让观众感受到了表演这件事真正的魅力。

两位戏骨幕后的付出和台前对细节的把控更是给年轻演员上了言传身教的一堂课。

图源微博@李冰冰

但《演技派》不同，这里更多展现的，是年轻演员的生存现状和成长过程。

所以比起前者的“神仙打架”，这里倒是更能看到大量“翻车现场”。

比如通过《快乐男声》出道的谢彬彬。

不满24岁的他虽是选秀出身，但男主角生涯却已有五年，且首部男主电视剧《唱·战记》就是与秦岚合作。

但在《演技派》现场，年纪轻轻的谢彬彬却成了全场当之无愧的“油腻担当”。

言语和动作的浮夸已经让吴镇宇现场变身表情包，等接到张颂文老师给出的即兴表演题目，他更是让现场所有人目瞪口呆：

作为一个即将执行危险任务的消防员，谢彬彬在给家人打最后一个电话时，先是摆好pose，接着迷之微笑。

整个表演既无逻辑也不符合常理，张颂文和张静初两人面面相觑，吴镇宇更是愁出了一脸褶子。

最终，他的表演被于正评价“油腻”，吴镇宇说他“不严谨”，张静初也赏他两个字：自恋。

也正因为有了像谢彬彬等演员的对比，那些优秀演员们在那个简陋的面试间里也能发出光来。

而在这档节目中，这些年轻演员们也因为资历尚浅而大多谦逊好学。

相比较隔壁节目，《我就是演员》的导师常常因为表演嘉宾咖位太大而难以有多元化的评价。

高度一致的夸赞难免会让看多了彩虹屁的观众视觉疲劳。

而在《演技派》的现场，导师们总能一针见血地指出年轻演员的问题所在，甚至直接劝阻一些演员“趁早改行”。

这在观众看来，是冲突点，是吸引眼球的精华。

就像吴镇宇在节目中说的：

“委婉的批评是好事。年轻人，太多人去赞美他了，如果我们还不实实在在地说话，他哪里还能听到呢？”

“片场”，则是《演技派》较前两档节目做出的最大进步。

《我就是演员》持续三年，一直最为诟病的，就是其对影视剧表演话剧式的呈现方式。

这个节目让顶尖演员们同台对垒，并通过现场观众的投票角逐胜负。

但在舞台上展现演技的嘉宾们，由于演出舞台和环境的限制，通常是在用话剧式的表演呈现。

这种表演肢体语言丰富、动作幅度巨大，相反微表情和微动作则很少使用。

为什么？

因为现场观众看不到。

但电视机前的观众，则是通过荧幕观看他们的表演，那些丰富的肢体语言和夸张的表情，就通常会成为把柄，受人议论。

说到底，这是话剧式表演和影视剧表演根本上的不同导致的。

就像最新一季的嘉宾秦昊在节目中所说：

“我不知道这个节目应该按照舞台剧的表演来呈现，还是按照影视剧的表演呈现。”

这个问题在《演员请就位》中已经有所改善。

他们在现场提供拍摄机位、隔离表演空间，尽量接近拍摄现场的环境，同时隔绝现场观众对演员的影响。

而现场拍摄、现场大银幕播放的方式，也在尽可能靠近影视化的呈现方式。

以陈凯歌为首的导演们进行的现场调教，也对电影幕后制作的秘密窥探了一二。

到了《演技派》，于正直接把节目现场搬到了横店，搬进了片场。

从初始试镜，到之后的角色争夺，全部都在真实的片场展开。

而且作为编剧，于正24小时镇守片场，随时就剧本问题与演员沟通。

张颂文、吴镇宇和张静初的存在，也像表演指导老师一样给年轻演员们吃下一颗定心丸。

他们不但还原年轻演员的生存现状，还试图还原演员最真实的工作环境：

在这里，演员不是孤立的存在，他们要与编剧、与对手，甚至与周围每一个工作人员进行互动和合作。

生存在片场的年轻演员，才是最真实的演员成长指南。

所以，前几期播完，小万对《演技派》的期待不减反增（目前豆瓣7.0分）。

不过还是得提醒打算追起来的各位：

这节目里最大的演技派，其实是于妈。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们。

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